虎の尾を踏む男達 1952日 黒澤明

私にとっては名作でした。
好きな黒澤映画と言った方が適切かもしれません。

大河内伝次郎とエノケンが目立つし、
二人はもちろん素晴らしいのですが、
脇の俳優人の存在もどっしりしています。

とにかくワンシーンに重厚感があります。
そのシーンの奥に潜む多くのそして
複雑な文脈があってシーンが出来上がります。

観る者のこれまでの人間観や歴史観で、
まるで違って映るでしょう。

日本文化に日本人であることに誇りを持つ作品でした。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

黒の報告書 1963日 増村保造

話の内容に少々無理はあるものの、
テンポ優先ならばそれもよしです。

人間の嫌な部分を抉り出しています。
悪徳弁護士とそれに従う人たちだけでなく、
正義の立場側も、自分たちのエゴが醜く映ります。

脇役の殿山泰司が良い味を出しています。
「三文役者」（竹中直人主演の殿山泰司の映画）を
観ているだけに、カメラの前の役者の凄さが、
味のある演技が生まれる背景までが、気になりました。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

雁の寺 1962日 川島雄三

人のプライドを現しています。
それもＴＰＯで。

主な登場人物は、妾の若尾文子と坊主と小坊主です。
それぞれのプライドとその立場での振舞いが、
人間らしくけれど、おどろおどろしく。

川島監督は好きな監督です。
この作品も代表作でしょう。
語りすぎず、けれどヒントはあります。
けれど、どこを観て欲しいとは言わず、
観るポイントを選べさせます。

登場人物３人と同化してみれば、
わかるそんな展開がありました。

ラストは異議があるようですが、私は意味が深いシーンと感じました。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

コンチネンタル 1934米 マーク・サンドリッチ

フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースの初作品となれば、
見逃せません。
記念碑としての価値があります。
当然それはこの二人の映画が好きなことが条件ですが。

二人のダンス、それを補佐する舞台と他のダンサー達、
それを満喫するのがこの映画です。
他は付けたしですから、良いも悪いもありません。

そうは言っても物語はそれなりに楽しめました。

こういう作品が生まれることないだろうなぁ～、
と二人を観るといつも思います。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

尼僧物語 1959フレッド・ジンネマン

人が作ったシステムには限界があります。
言うのがおこがましいですが、キリスト教でも同じです。
そんな世界を描いています。

それはキリスト教、というよりも尼僧の世界とそこに生きる
尼達が、信仰をまっとうしようという努力、
ここが丁寧に映されています。
でも人であることに主人公（オードリー・ヘプバーン）
が離れられない姿は、
切なくも力強く、尼層と同じく、人のために尽くす姿です。

「守・破・離」のごとく主人公が旅立つラストは、
尼僧の世界も肯定していますが、
だけど、誰もが認める到達点が、その人の全てではない、
ことを示します。
また、そもそも自分にとっての目標なのか？
を気づかせてくれます。

造り手がどう表現するかが難しいテーマだったように思います。

もうひとつ感想を、
尼僧の世界を噛み砕いてゆっくりと現してくれたことも、
この映画を通しての収穫でした。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

パレード 2010日 行定勲

実は誰も何も全ては気がついていなくて、
でも一面ずつ多方面からは知っている。
それを一番わかっているはずの藤原竜也が、
体感的には何もわかっていなかったのだが。

そんなことはどうでも良いのです。
５人がそれぞれ抱えている負は、（小悪魔かもしれません）
必要だと説いているようにも思えますし、
それは“あなたの価値を決めるものではない”
という現代が生んだメッセージのようにも感じます。

都会のありふれた＝と言っても犯罪を追うヘリコプターの音＝から、
ミクロなルームシェアにつなげるオープニングは、
ルネ・クレールの「巴里の屋根の下」をイメージしました。
（全くもってこれは私の感覚ですが）

でもそういうふうにひとつひとつのシーンが、
なにかをイメージさせるそんな力がある映画でした。

藤原竜也も良かったのですが、ルームシェアをしている４名も
好演でした。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

乱れる 1964日 成瀬巳喜男

積み重ねてきたものが大きすぎていたために、
義姉と義弟は縛られたままでした。
姉の魂はその選択しかできないし、踏み越えたら壊れたでしょう。
けれど弟は結果がでてしまうと、このままではいられませんでした。
（わからない言葉ばかりですが、ネタバレしたくないので）
（できれば観て欲しいです）

台詞も厳選され、背景や全体の流れも大きくも小さくも直感でき、
カットの間隔も心地よく、脇役も名優プラスそれを活かしています。

成瀬監督の良さと小津監督の良さが解かる作品です。
両監督とも本当に只者ではありません。
「乱れる」は「東京物語」を思わせる背景があります。
本題は違いますが、その本題の背景には「東京物語」があります。

何故「東京物語」を引き合いに出すのかと言いますと、
「乱れる」の成瀬監督の凄さを伝えるのに私の文は稚拙すぎるから、
少々誤解を招いてもその方が適切だと判断しました。

けれどここからが本当の感想です。
高峰秀子さんに尽きます。
最初からだんだん、最後になると高峰秀子の心に同化されてしまいました。

日本映画で不世出のひとです。日本で一番かもしれません。
けれど、好きな女優さんはまた別なのです。
このあたりが人間の性のおもしろいところで、
高峰秀子をみるといつもそれを感じます。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

カイジ 人生逆転ゲーム 2009日 佐藤東弥

雰囲気は全然違いますが、主演の藤原竜也を観ていると、
と言ってもデスノートとこの作品だけですが、
こういうキャラの出演を通す、
昔の若い頃の川口浩と重なります。
（ぜんぜん違うキャラですが）

これは褒め言葉で、
貴重なキャラという意味です。
上手い演技とは別にくくられる役つくりという意味です。
（ちょっとわかりづらいかも）

それはさておき映画は、
マンガの実力を感じます。
原作はかじっているだけですが、
原作のポリシーを伝える内容でした。

日本のマンガやっぱり凄いですね。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】

たけのこ掘り

雨後のたけのことはよく言ったもので、
ようやく暖かくなり、
出たくて出たくてたまらなかった「竹の子達」を、
待ってましたとばかりに。
掘られた方は「やっと日の目を見たのに」
という感じでしょうか。

竹やぶの手入れをしながらの竹の子掘りで、
素人手伝いです。

山でも田んぼでも畑でも、
人の手（機械の手ではありません）が入る入らない違いは
大きいものです。

【いもたつLife】

黒の試走車 1962日 増村保造

気が違ったような連中の中で、
ヒロインだけがまっとうな人間です。
そのヒロインの元へ、主人公が人を取り戻し、
気づきかえってゆきます。

個に焦点を当てると、そういうことですが、
個よりも輪を広げて、
会社へ広げて、もっと広げていって、描かれている社会は、
気が違っているけど、ごくごく普通に営まれているから、
観ていて嫌になります。
（自分が個でも公でもこの世界に属しているから）

この描写は５０年前でも同じで、
こういう撮り方を増村監督はしっかり捕らえて、映画にします。

人がいかに短絡なものを追いかけているかを、
あざ笑う映画です。

【銀幕倶楽部の落ちこぼれ】